中國日報網環球在線消息：冬日的暖陽照得這個城市懶懶的。前日從四川走出去的世界級著名男高音歌唱家廖昌永回到成都，此行他是推銷自己的新專輯《情釋》。
之前，廖昌永一直堅持以“singer”（歌手）來稱呼自己，他說在國外各種類型的音樂都會相互借鑒、融合，而這些人都被稱為歌手。
音樂沒有排他性－－這是廖昌永的看法，所以他用自己的方式演繹王菲、那英等演唱過的流行歌曲！于是一個古典音樂家，西洋樂歌手成為了中國第一個跨界演出的人。
我的天，這是一個什么樣的古典音樂家，是一個什么樣的世界著名男中音？平凡的出奇，卻又躁動的出奇！
世界著名男高音歌唱家廖昌永將在新專輯《情釋》演唱《征服》《紅豆》等流行歌曲，一個古典音樂的從業者這是為何？
“古典音樂家不屑流行樂？那只能說明這個人不成熟。”
－－廖昌永
■解讀《情釋》
“我想做個填溝的人”
和廖昌永的談話是從他即將發行的新專輯《情釋》開始的。“這不是心血來潮，也不是玩票，做這張專輯我早有打算。”廖昌永捋了捋垂在額頭的散發，“1997年，《同一首歌》邀請我演唱了同名曲，也就是在那個時候我萌發了唱流行音樂的想法。同時，那首歌的作曲孟衛東也跟我說，這是他聽過的最好的版本。”
眼前的廖昌永一臉平靜地說，古典等于高雅，但并不等同于守舊和古板，“高雅的定義就是好聽的。”關于《情釋》，廖昌永表示“這是他的一次嘗試”：“古典音樂和西洋唱法同流行樂的界限其實是人為制造的代溝，我現在就想做一個填溝的人。”由被稱為“魔鬼發燒碟制造者”的鄒鐵夫制作的《情釋》，共收錄了12首流行金曲，惟一的不同就是由廖昌永重新演繹。
“說起來這次還有點倉促，所有的錄制時間只有3個晚上，而且第一天的時間全用在了調音上。”廖昌永告訴記者，在所有歌曲錄完以后，他還是有點擔心，于是他把專輯送給了老師周小燕試聽，“有點出乎我的意料，她很滿意，而她最喜歡的是那首《月滿西樓》。”用美聲唱通俗，這對于發聲法和演唱技巧來說絕對是個考驗。專輯中的第四首《紅豆》原是王菲的經典歌曲，從曲風到歌詞，再到配樂，王菲已經在《紅豆》上烙上了其慵懶、另類的風格，初聽廖昌永版的《紅豆》，你會覺得這簡直就是顛覆性的效果：發燒碟制造的交響樂般的前奏似乎與原作所表達的“細水長流”的思想不符，但在整個過程中你卻能感受到另一種飽滿和渾厚。
作為一張發燒碟，專輯中的《有多少愛可以重來》《征服》《相思》等都屬于上乘之作，而《征服》更是被廖昌永當成了詠嘆調來唱，“歌曲本身沖突性很強，駕馭起來很容易激發歌手的情緒。”第一次“觸電”讓廖昌永很過癮，他說將來還會繼續這樣的做法，“本生音樂就只有風格之分，沒有唱法之分，如果說我現在做的是讓古典音樂通俗化，還不如說是讓通俗歌曲古典化。所謂古典音樂家不屑流行樂，那是沒有道理的，這也只能說明說這種話的人還不成熟。”
對流行音樂感興趣的廖昌永，嘴里隨時會蹦出“邁克爾－杰克遜”“麥當娜”“周杰倫”等流行歌手的名字。他對制造流行歌手的選秀節目又是持什么態度？
“泛濫的音樂選秀正在毀滅中國文化藝術。”
－－－廖昌永
■直面娛樂圈
“我不反對跟周杰倫合作”
以10分計，廖昌永給自己的《情釋》打了9分，關于藝術融合，他想做得更多。“在國外，邁克爾?波頓開唱詠嘆調；在國內，流行歌手韓磊也唱上了《我愛你中國》……乃至現在最火的周杰倫也在聯手費玉清”。廖昌永說這將是一個趨勢。
很意外，在廖昌永的嘴里隨時會蹦出“邁克爾－杰克遜”“麥當娜”“周杰倫”的名字，“我也聽周杰倫的歌，而且有一些甚至還覺得不錯。《千里之外》是一個亮點，在我的印象中周杰倫真正成熟起來了。他的歌是一種另類，不同于嘻哈，也不是R&B，但有時候他又會把所有的元素捏合在一起，聽起來很有意思。”除了周杰倫，廖昌永還說對陶?和胡彥斌也都了解一些，“有機會，我不反對跟他們合作。”
“各類型音樂發展是殊途同歸的。不過，這并不等于匯合，它們應該是按照自己的軌跡進行，只不過就技巧而言，流行音樂在我們看來有點像兒歌。”廖昌永打了一個比喻，如果有人在維也納金色大廳唱搖滾，一定會被打出去，“每一種音樂都應該有自己的舞臺。”從國外紅到國內，這就是廖昌永的音樂軌跡，但這在廖昌永看來多少有點尷尬，“唱中國歌蒙外國人，唱外國歌蒙中國人－－這就是中國搞西洋音樂人的痛苦。不管你在國外多有面子，多受人尊敬，但我的理想還是唱中國老百姓愛聽的歌。”
談到國內的音樂氛圍，廖昌永有些不自然，而在聽到有關“選秀”的字句時，他甚至用雙手箍緊了腦袋。
“我承認選秀是一種成功的商業運作模式，但在藝術性上我對它持反對態度。”廖昌永扶了扶眼鏡，接著說，“泛濫的音樂選秀以及其他類型行為正在毀滅中國文化藝術，也許現在操作者能賺上1個億，但不久的將來我們也許要花100個億來校正錯誤！”
很難想像，這個行走世界的著名音樂人，可以身著100元的長褲，或者背航空公司贈送的背包，而他最貴的演出服，價值僅5000元。